当电影遇上互联网,将是什么样的结果?很多传统媒体、传统产业遇到互联网,被打得一败涂地,电影的命运呢?人们会因为互联网时代的娱乐资源极大丰富而冷落它吗?人们会因为在手机上看电影更方便而不再走进电影院吗?
2013年6月23日, 在北大博雅酒店中华厅,BiMBA EMBA2011级(以下简称E11)与多位投资人、电影从业者及互联网资深人士同台论剑,从多个角度探讨互联网为电影带来的挑战与机遇。
杨壮院长在开幕辞中表示,此次分享会由E11与源创国际一起举办。上午,同学们刚刚参加完毕业典礼,下午就举办这样的论坛,既是E11分享会的延续,可能也预示着同学们毕业后在更大范围,更高平台上分享的开始。
王紫燕:《小时代》的新营销
来自乐视网的王紫燕以一个完整的案例,首先分享了互联网时代的电影营销。
在互联网时代全面到来之前,电影的预热主要依靠报纸,尤其是娱乐报和都市报。最需要争取的就是娱乐头条,而娱乐头条的传统打法就是八卦,比如明星的爆乳、走光、情变等,虽然很娱乐,但也比较低俗,而且对电影票房的推动效果难以预测和评估,这也是传统营销时代的局限,因为你根本不知道电影的消费者在哪里。
互联网时代带来的最大改变就是大数据与新媒体的出现,使电影人找到消费者成为可能。她以即将推出的电影《小时代》为例,在推广中,她们不仅可以很明确地锁定受众群是郭敬明的粉丝、小说《小时代》的读者,以及青春系列电影的爱好者,而且还能找到他们所生活的网络空间。比如百度贴吧、新浪微博、QQ空间、微信漂流瓶、百度风云榜,以及人人网等。
因此,对于新时代的电影人而言,首先要学会通过网络找到他们。但王紫燕表示,找到他们只是互联网时代电影营销的第一步,与找到客户同样重要,甚至更重要的是,用他们的语言与他们交流。
刘弘:乐视网垂直生长
刘弘是乐视网副董事长、联合创始人。作为中国第一家赢利并上市的网络视频网站,乐视网的商业模式对整个产业带来很多启示,也为电影人带来新机会。
刘弘表示,中国网络视频网站的发展以前都是横向的,比如四大门户网站推出视频服务,比如优酷与土豆的合并。但乐视希望打造的是一个垂直的生态链。这个垂直的生态链就是平台+内容+硬件+应用。
在平台上,他们如今已经是位居行业前列的电视剧网络播放平台。未来,他们将打造一个云视频的平台,因为未来的电影电视节目会更多储存在云端。云的关键在于流畅,因为流畅是消费者观看视频的第一需求。
在内容上,正是几部热门电视剧的网络独播权使乐视异军突起。因此,他们会继续购买正版版权,不断进行资源积累。不过与此同时,他们也开始建设自己的内容制作队伍,包括网络剧和电视栏目的开发。
在硬件上,乐视网正极力推广超级电视。据刘弘介绍,超级电视与传统电视最大的不同在于,传统电视买回家,消费者与电视生产厂家的关系基本结束,而超级电视的购买则是两者关系的开始,因为超级电视只是一个观看网络视频的入口。
在应用层面,乐视网雄心更大,希望像苹果的App Store学习,成为一个面向大屏开发应用软件的平台。
许亮:电影投资的两条线
合一资本的创始合伙人许亮曾是博纳影业集团的首席财务官,参与过很多部电影的投资与发行决策,对于电影产业有独到的研究。
许亮首先给出一张中国电影产业链的亚铃图。两头是电影产业的上下游。
上游是制片。由于中国电影投资的进入门槛很低,中国有大约3000家电影投资商,但每年大量生产的电影只有极小一部分有机会被放映。
下游是影院。中国大约2800家电影院。究竟是哪些电影能进入电影院,又是什么样的播放机会和利益分配,这取决于亚铃的把手,即位居中游的电影发行商和大的院线连锁商。根据艺恩咨询2011年的统计数据,中国排名前五的电影发行商占77.5%的市场份额,排名前五的院线连锁商占49%的市场份额。
从投资收益和现金流回报来看,最上游的制片商最先投资,最后收钱,而院线作为最后的环节却最先收钱。因此,从这个角度说,院线投资的安全性远胜制片。因此,电影投资未必意味着拍电影,从发行到院线,每一个环节都有投资的机会。
除了研究整个产业的话语权与利益分配机制之外,许亮还研究了互联网时代的票房规律变化。通过对最近几年电影票房前十名的研究,他发现电影票房的生命周期曲线有巨大变化。虽然一部电影的黄金档期仍平均只有8周,并保持前高后低的走势。但前两周的曲线出现巨大变化。两年前,前10大票房的曲线都基本上都是从最高点一路下探,差异仅在于谁的起点更高,或下探得更平缓。但去年的曲线表明,要进入票房前10名,前两周必须呈现上探之势,从一个高点冲到一个更高点,然后再逐步下滑。这背后的差异便是互联网营销所带来的巨大改变。
刘荣:大地院线的定位与梦想
E11学员、大地时代文化传播公司总经理刘荣分享了她们对中国电影市场的理解。
大地时代最早起源于大地唱片,后来正是受互联网和MP3等各方面的冲击,唱片市场衰落。2005年,大地唱片全面转向电影产业。
在2005年进军电影市场时,大地时代有两个判断,一是电影从本质上是大众文化消费,2005年左右那种动辄百元的票价不正常,未来必定向大众化回归。二是在电影院不仅能满足看电影所带来的娱乐需求,还能满足人们的社交需求。
在电影院的定位上,大地总结为三点:一是“人人看得到电影”,这一定位关系着电影院的选址,为此,她们率先进入了三四线城市。二是“人人看起得电影”,这一定位关系着影院的经营,为此,她们率先引入电子拷贝,成为电影票价的杀手。
如今,她们在努力实现第三个定位:“人人看到好电影”。这一定位意味着电影播放技术和屏幕技术的不断探索,以及观众点播等个性化服务的探索。
白羽:电影人的互联网生存
白羽是一位美女导演,也是在美国加州艺术学院第一个取得制片专业硕士学位的华人制片人。回国后一直从事电影拍摄和微电影制作。作为上游产业的代表,她当天分享了自己的电影之路和对互联网时代电影的理解。
白羽认为,电影不仅仅是娱乐,还是对人性的探索,对梦想的表达。她表示,一个真正的电影人,心里必须抱有一个坚定的信念:你可以改变世界,你必须改变世界。
白羽表示,虽然在电影产业,发行与院线的势力强大,但电影永远是一个内容为王的游戏。对电影人来讲,互联网只会使电影的舞台越来越大。过去,电影如果进不了院线,投资就将全军覆没,但如今互联网提供了新的平台。不仅如此,互联网的发展还使微电影的发展空间无限广阔。
最后,她现场推介了自己即将上映的影片《早见晚爱》。
刘述尧:移动视频的宝藏
当天分享会的最后一位嘉宾是刘述尧,他创立了100TV,一家致力于移动互联网视频的公司。移动互联网相比桌面互联网虽然是后来者,但大有后来居上之势。在手机上看电影、看电视剧已经成为很多人的休闲方式。因此,100TV虽然创立时间不长,而且掘金于一个新兴的产业,但已经实现赢利。
刘述尧认为,在移动互网联时代,移动视频产业有六大宝藏值得开发。
一、手机将成为视频播控的中心,在视频方面,手机与电脑、电视的互动将是必然趋势,而电脑和电视终将成为手机的延伸。换句话说,手机将成为家庭娱乐中的遥控器。在手机上下载好的影片在电视屏上播放将是未来的趋势。
二、内容为王将是永恒的主题,因此,好的内容必将从初期的免费走向收费。未来必将是免费与付费共存的时代。
三、手机将成为电影院线和发行商的必争之地,手机就是影院。因为在手机上看电影最方便,付费也便捷。院线只剩下社交与追求体验所需。
四、大数据驱动精准营销,电影制片与发行商有希望知道每个人爱看什么样的电影,并通过合适的渠道推送到消费者的手机上。因此,移动视频广告将迅速崛起,O2O的终极形态距离今天已经不远。
五、移动互联网还将催生新型的电商,用户有可能根据视频内容而购买服装、家庭用品等。电视购物有希望在手机客户端上复活。
六、视频社交领域也有希望诞生新的巨头,视频分享也有可能催生社交电视。
全部的分享结束后,杨壮教授从人文的视角,分享了他的思考。杨壮认为,电影繁荣的真正基础是好的导演,比如李安这样国际化的大导演。中国大陆为什么没有一位国际化的大导演?中国的电影硬件发达之后,为什么电影作品没有同步跟上,出现了软硬脱节。这些从根本上源于两点:一是中国电影的表达主题不够国际化,没有接轨普世价值;二是中国教育限制了人们的想象力、创新力。